朦胧摇摆不独不统
——《原乡》炒出杂烩派
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文/翁嘉铭 流行歌曲是社会的产物；当社会整体的意识形态和价值观愈趋向多元化时，流行歌曲的种类与性质也愈显繁荣。以近年来的台语歌曲为例，除“传统派”（如洪荣洪、江蕙）、“大众派”（如林强）、“人文派”（如“黑名单”、陈明章）以外，罗大佑最近出版的《原乡》专辑中，所创作的台语歌曲，也树立了台语创作歌谣的新类别——“杂烩派”。 《原乡》专辑的台语歌曲，从词作而言，它的纵切面由《原乡》Ⅰ、Ⅱ、《火车》、《牵成阮的爱》、《大家免着惊》、《青春舞曲2000》到《长征》，以其历史感地勾勒出台湾的过去、现代及展望未来。重视词作的历史感，是罗大佑歌曲创作的一贯风格，在《昨日遗书》中的“老罗大佑”专辑里，譬如《家》、《未来的主人翁》都有同样的特色。只不过作词者李坤城在批判和讽喻现代台湾部分，添加了因台湾社会变迁所衍生出的怪诞现象，对未来则一厢情愿地总结在必须同心协力、《明天会更好》的梦幻式展望。 当然，我们不能主观地认定作者的历史、文化观，就等同于罗大佑本人对台湾的诠释，但是，他会接受便表示在最保守的层面，是认同的，却也因而在沟通与音乐创作技巧部分的妥协，使《原乡》专辑所呈现的意识形态是朦胧的、摇摆的、不统、不独的。《原乡》满足了牵挂祖国脐带者的心情；《大家免着惊》令人找回“抗议歌手”罗大佑的影子；《长征》则为彷徨的人们点燃了遥远的“明灯”。而其中只有《动乱》（罗大佑自己填词）最能表征他个人此刻的心境：“末世的最后光景，像我流亡的心情”、“命运将我们如此贴紧，要我们彼此抓紧，不想要（活）行不行”。呈现他对土地命运的未定论。 而事实上，也没有任何一张流行歌曲需要贴上一种意识形态的“帽子”，台语歌曲没有这样的必然，罗大佑同样也没有这种必然。不过，从音乐层面而论，以罗大佑早期的标准，《原乡》专辑的表现是难以教人满意的。许多歌曲只是粤语专辑《皇后大道东》的国语及台语翻版，我不敢主观地断定这是罗大佑音乐创作力衰萎的现象，然而却明显看出这是种商业的投机行为，增加投资报酬率的手段。唱腔部分露出了中年期的疲态，诠释一种沧桑感时有奇佳的效果，但明亮、力度感不若林强，浓厚的台语歌味不如凤飞飞，因而找这些歌曲诠释他们的作品是极聪明的“遮掩法”：其中与周华健、赵传、李宗盛合唱的《来自你、来自我、来自他》，是颇教人感到唐突的一首，使整张专辑的“呼吸”在此忽然换了一种空气似的。因此，我才称此为“杂烩派”。 对罗大佑《原乡》专辑提出上述种种看法，并不意味着判定这是张劣等唱片，而是在高标与理想的层面，对罗大佑提出更进一步的期待，相对于台语歌坛，它仍是一张制作严谨、品质精致的歌曲集。另一方面，盼望他以此为过度，等候他下一张纯粹台语创作歌谣专辑的突破与超越。 补注：罗大佑在民国八十一年三月左右曾亲撰两万多字长文回应本文，但因字数过长未收录，殊为遗憾。 （摘自《从罗大佑到崔健 ——当代流行音乐的轨迹》） |